Composición en vídeo
Las reglas de composición de la fotografía siguen valiendo en vídeo, con una diferencia: aquí todo se mueve. El encuadre tiene que prever hacia dónde va el sujeto, hacia dónde mira y qué va a pasar en el siguiente segundo.
Los tercios, en movimiento
Divide la imagen en una cuadrícula de 3 × 3 y coloca los elementos importantes sobre las líneas o en sus cruces. En vídeo, el uso más habitual es colocar los ojos sobre la línea del tercio superior. Activa la cuadrícula en la pantalla de tu cámara o móvil.
Aire de mirada y aire de movimiento
El aire de mirada (lead room o nose room) es el espacio libre hacia donde mira el personaje. Si alguien mira a la derecha, déjale más espacio a la derecha. Si se lo quitas y lo pegas al borde, transmite agobio o encierro, lo que puede ser útil a propósito.
Con el movimiento pasa lo mismo: si alguien camina hacia la izquierda, deja espacio delante para que «tenga a dónde ir».
Así no
Entrevistado mirando a la derecha y colocado en el tercio derecho, con la nariz casi tocando el borde.
Así sí
Entrevistado en el tercio izquierdo, mirando hacia el espacio libre de la derecha, donde está el entrevistador.
Aire de cabeza
Es el espacio entre la parte superior de la cabeza y el borde del encuadre. Demasiado aire hace que la persona parezca hundida; ninguno, que parezca aplastada. En primeros planos es normal, y queda bien, cortar un poco la parte superior de la cabeza.
Profundidad: primer término, sujeto y fondo
La pantalla es plana, pero la imagen puede parecer tener volumen. Para conseguirlo:
- Coloca algo en primer término (una planta, un hombro, un marco de puerta), aunque esté desenfocado.
- Separa al sujeto del fondo: aléjalo de la pared al menos un par de metros.
- Busca un fondo con capas, como estanterías, lámparas o ventanas, en lugar de una pared plana.
- Usa luces en el fondo, más cálidas o más tenues que el sujeto.
Coloca al entrevistado en diagonal respecto a la habitación, no de frente a una pared. Así la cámara ve la esquina y la profundidad del cuarto. Añade una lámpara encendida al fondo y alguna planta en primer término, fuera de foco.
Líneas, marcos y simetría
- Líneas guía: caminos, barandillas o pasillos que llevan la mirada al sujeto.
- Marcos naturales: puertas, ventanas o ramas que encierran al personaje dentro del encuadre.
- Simetría: centrar al sujeto en un espacio simétrico da orden, solemnidad o cierta inquietud. Hay directores que han hecho de ella su firma.
Componer para el formato y para el montaje
En vertical (9:16) los tercios siguen funcionando, pero deja libre la franja inferior y la derecha: ahí la plataforma pondrá el texto, los botones y los subtítulos. Y piensa en el corte: si un personaje sale por la derecha del encuadre, en el plano siguiente debería entrar por la izquierda. Lo verás en la lección de continuidad.
- Ojos en el tercio superior.
- Deja aire hacia donde mira o se mueve el sujeto.
- Primer término, sujeto separado de la pared y fondo con capas para dar profundidad.
- En vertical, respeta las zonas de la interfaz.
Ahora tú: arregla tu fondo
Prepara un rincón para hablar a cámara en tu casa.
- Graba un plano «antes»: sentado frente a una pared.
- Ahora gírate en diagonal, sepárate de la pared, enciende una lámpara al fondo y pon algo en primer término.
- Compara los dos planos. Haz una captura de cada uno y guárdala para tu portfolio.